Reseña: Máscaras- Amy Harmon

Datos del libro:
Título: Máscaras
Título original: Making faces
Autora: Amy Harmon
Páginas: 304
Editorial: Oz Editorial
Precio: 17.90€
Año de publicación: 2017
Género: New Adult



Gracias a Oz Editorial por el ejemplar.

Sinopsis:

Una versión moderna del clásico La bella y la bestia. El joven Ambrose Young lo tiene todo: éxito, popularidad, inteligencia y belleza. Es demasiado perfecto para alguien como Fern Taylor, una chica tímida y soñadora, y ella lo sabe. Pero las cosas pueden cambiar en un abrir y cerrar de ojos. El chico y sus cuatro amigos se marchan a la guerra de Irak para servir a su país tras los atentados del 11S. Solo Ambrose regresa vivo, pero totalmente desfigurado y con el alma profundamente herida. ¿Seguirá amándolo Fern ahora que Ambrose ha perdido su belleza? ¿Podrá sanar sus heridas y devolverle la confianza y la seguridad que tanto necesita?
«Absolutamente fascinante, desgarrador, emocional y de gran alcance. Las palabras no hacen justicia a la experiencia que me concedió Máscaras.» Totally Booked Blog«Todo el mundo debería leer este libro. Se trata de una historia inolvidable que te llega al corazón y no te suelta. No me cansaré de recomendarlo.» Aestas Book Club

Opinión personal:

Por suerte, cuando decidí leer la novela, lo hice movida por la portada y por la nota de prensa de la editorial. No llegué a leer la sinopsis y digo por suerte,  porque la sinopsis en sí es un spoiler bastante grande. En la sinopsis también se dice que Máscaras es una versión moderna de La bella y la bestia pero, sinceramente, no lo veo así y no opino de la misma manera. Sí es cierto que aparece una chica guapa (aunque antes era fea) y un chico feo (aunque antes era guapísimo), pero para mí lo de La bella y la bestia no tiene demasiado sentido ponerlo en la sinopsis, porque la historia no tiene nada que ver. Esta trama va muchísimo más allá y se trata de un libro que deja atrás lo juvenil y se adentra en temas adultos y serios.

Fern es la protagonista femenina de esta novela, una chica a la que tachan de fea y rara. Su mejor amiga es Rita, pero ella es bastante distinta a ella y con quien Fern tiene lazos más estrechos es con Bailey, su primo y su mejor amigo a la vez. Sin embargo, Bailey Sheen es un chico muy especial, ya que padece la enfermedad de distrofia muscular de Duchenne, una enfermedad en la que se profundiza bastante y que llegamos a conocer de la mano de Bailey. Fern está enamorada incondicionalmente de Ambrose, el chico estrella de la lucha libre y todo un modelo. Sin embargo, él no parece fijarse en ella y, para colmo, decide ir a la guerra junto con sus amigos. Cuando Ambrose vuelve, ya nada será igual en su vida.

Los personajes de esta novela es lo que más fuerza tiene y lo que aporta sentido a la obra en sí. Son personajes inolvidables, muy característicos y con personalidades increíbles y originales.

Fern es una chica muy adulta y madura, sobre todo para su edad, es una gran amante de las letras y el amor. Es un personaje muy importante, me ha gustado y me he identificado con ella, aunque también creo que realmente es la que menos presencia tiene  de los tres protagonistas y la que tiene una personalidad que podría catalogarse más como normal.

Ambrose me ha fascinado y me ha parecido un protagonista increíble, su evolución  es evidente, ya que es el personaje que más cambia a lo largo de la novela. Me ha gustado mucho su personalidad, su forma de ser, sus sentimientos y sus pensamientos, la verdad es que me ha sorprendido para bien.

Pero, sin duda, la guinda del pastel es Bailey, el ecuador de la novela y el pegamento que une cada parte para que todo tenga sentido y para que Máscaras se convierta en una novela de las que marcan. Porque Bailey es inolvidable. Es un personaje que sufre la desgracia a lo largo de su vida y que se "atrofia" a medida que crece. Sin embargo, y a pesar de todas las dificultades de su vida, es optimista, siempre sonríe y tiene ganas de seguir viviendo y apostar siempre por la felicidad. Es un gran ejemplo de fuerza y superación personal.

La trama de esta novela es una montaña rusa de emociones y se suceden constantemente nuevos acontecimientos y giros en la trama que sorprenden y obligan a seguir leyendo más y más. Es un libro muy entretenido y que engancha muchísimo. No esperaba muchas de las cosas que pasan y la verdad es que el final lo esperaba en parte, pero no cómo suceden las cosas. La pluma de la autora es maravillosa, es amena y entretenida, ágil y fácil de leer, lo que ayuda mucho a que el libro sea tan bueno y adictivo.

En general, Máscaras es un libro duro, emotivo y para recordar, en el que se tratan diversos temas como la pérdida, la enfermedad, los traumas, la solidaridad y la soledad, entre muchos otros. Para mí, una de las mejores lecturas que he tenido en mucho tiempo. Sin duda, un libro recomendadísimo y que no podéis dejar pasar. De verdad, increíble.

Nota:

Reseña: Orfancia- Athos Zontini

Datos del libro:
Título: Orfancia
Autor: Athos Zontini
Páginas: 272
Editorial: Destino (Planeta)
Precio: 18€
Año de publicación: 2017
Género: Narrativa





Gracias a Destino por el ejemplar.


Sinopsis:

Un niño sin apetito. Unos padres hambrientos. Un libro sin igual.

Un niño demasiado delgado dentro de un mundo demasiado insípido. Un padre y una madre obsesionados con la comida: una lucha en familia que sólo puede acabar en tragedia. O en comedia, en una comedia muy negra.
«Cada día es una lucha. Dicen que crezco débil y torcido, que no soy normal porque apenas tengo un hilito de grasa encima, que los otros niños, a mi lado, parecen gigantes. Dicen que tengo que comer, que no es posible que un niño de mi edad nunca tenga hambre. Pero yo no quiero comer.»
El protagonista de Orfancia se siente perseguido por sus padres, una pareja de Nápoles que quiere verlo rollizo y feliz. Él está convencido de que, llegado el momento, todos los adultos devoran a los niños y no tiene claro que quiera acabar así. Pero la vida tiene un sabor imposible de resistir...

Opinión personal:

Orfancia es un libro extraño, como mínimo, no se me ocurre otra forma de definir esta novela. Hay presente maltrato animal, maltrato hacia el protagonista, machismo e incluso agresiones a personas ajenas a la trama. Es un libro bastante cruel, duro y complicado. Y es por eso también que me ha costado bastante entender el trasfondo y el sentido real de la obra, porque es complicado saber en qué estaba pensando el autor cuando escribía la novela o qué pretendía transmitir con momentos y personajes tan extraños.

Los personajes son lo más trabajado de la novela. El protagonista, que narra la historia en primera persona es un niño de ocho años que se niega a comer y todo lo que su madre le obliga a comer acaba vomitándolo a escondidas. Sufre una especie de bulimia/anorexia, sin embargo esto no ocurre porque el niño tenga complejos o se vea feo engordando. Sino porque tiene la certeza de que sus padres van a comérselo cuando engorde. Cree que todos los padres se comen a sus hijos cuando son más mayores y engordan y por eso se niega a probar bocado. Está débil, cansado, esquelético y sus padres ya no saben qué más hacer. Su madre se desespera y su padre acaba odiándolo e incluso le ignora, no puede con ese hijo al que no entienden.

Orfancia es una novela de miedo a la madurez, a crecer, de sobreprotección, de anorexia, de educación... A pesar de ser un libro tan extraño por todos los comportamientos malos y raros que aparecen (algunos incluso ridículos), no es para nada un mal libro. Es cierto que no te identificas con los personajes ni con las situaciones, pero es un libro tan original y tan distinto a los que he leído que necesitaba seguir leyendo más y más para saber qué iba a ocurrir a continuación, porque la verdad es que me ha parecido un libro bastante inesperado y esto ha logrado mantenerme en vilo. Además, es bastante entretenido.

El final me ha sorprendido muchísimo y no he acabado de comprenderlo del todo, a pesar de haberlo leído varias veces. Creo que está hecho así adrede y que el autor deja para nuestra imaginación todos los posibles finales que pueden significar esas dos últimas páginas, porque puede significar varias cosas y ser interpretado de forma distinta.

De verdad, he flipado en colores con este libro, pero no para mal, sino todo lo contrario. He alucinado tanto con todo lo que iba leyendo y las cosas tan escalofriantes y tétricas que el protagonista pensaba, hacía o describía, que sin duda es un libro que recomiendo bastante. Sin embargo, quizá no todos fueran capaces de soportar una lectura así porque es un libro con escenas fuertes y quizá no fuera apto para lectores muy sensibles. Aunque a mí se me han puesto los pelos de punta, sí recomiendo mucho el libro porque lo he disfrutado y me ha gustado mucho su originalidad. Si a eso le sumamos que la pluma del autor es entretenida y ágil, el resultado es un buen libro, una buena experiencia y una buena nota.

Nota:

Reseña: Amor revólver- Loreto Sesma

Datos del libro:
Título: Amor revólver
Autora: Loreto Sesma
Páginas: 184
Editorial: Espasa
Precio: 14,90€
Año de publicación: 2016
Género: Poesía




Gracias a Espasa por el ejemplar.

Sinopsis:

Amor revólver es un poemario con seis balas. Como ocurre en la ruleta rusa, quién empieza y si le va a tocar a él o no es algo completamente arbitrario. El lector tiene que jugar con las seis balas hasta que, inevitablemente, una sea la que le traspase. Las balas, por supuesto, son las palabras de Loreto.

Vuelve la poesía de Loreto Sesma: un salvavidas para sus miles de lectores. Dará que hablar.

Opinión personal:

Como sabéis, últimamente estoy leyendo más poemarios y la verdad es que me está agradando bastante. Suelen ser libro fáciles y rápidos de leer, además de que no aburren y contienen grandes dosis de reflexión y emociones, condensadas en un puñado de poemas.

Loreto Sesma es joven, apenas tiene 20 años y muchos dirían que con tan corta edad no puedes tener buena capacidad escritora, sin embargo, ella demuestra en este poemario que la edad no importa, que el talento y la pasión muchas veces son lo esencial para llegar a transmitir tantos sentimientos y hacer sentir tanto a tus lectores. Por eso me siento tan identificada con ella, porque tenemos la misma edad y una ilusión enorme por la escritura y este mundo de las letras, esto es algo evidente en sus escritos.

Esta obra cuenta con 99 poemas, algunos más largos y otros más cortos, pero todos con un pedacito de la autora, que se deja la piel en cada uno de ellos, algo que resulta evidente cuando estás leyéndola.

Su estilo es muy personal, muy emotivo, adictivo y lleno de razón en la mayoría de las veces. Su pluma es preciosa y es por eso que me ha gustado tanto el poemario, porque me ha encantado su forma de expresarse y de escribir. En cada expresión deja ver claramente lo que siente, lo que piensa. Cada poema está plagado de un montón de emociones y sentimientos que se transmiten a la perfección y que yo he llegado incluso a sentir como propios.

Loreto Sesma habla de amor, de desamor, de guerra, de injusticias, de mujeres, de abuelos, de encontrarse a uno mismo y un largo etcétera. Habla de la vida y lo hace de una forma preciosa, de una forma que te llega hondo y te cala, de manera que me parece difícil que alguien pueda salir ileso tras leer este libro, pues su efecto en mí ha sido inevitable. Me ha hecho reflexionar, enamorarme, emocionarme, odiar, creer, etc. Me ha hecho sentirme muy identificada con ella.

Creo sinceramente que este libro será el primero de un larga carrera como escritora y de verdad le deseo a la autora todo lo mejor, porque creo que lo vale y que tiene talento para seguir plasmando siempre sus sentimientos en una hoja de papel, para seguir creyendo. Porque de verdad hay gente que se emociona leyéndola, como yo.

Para mí ha sido el mejor poemario que he leído, cosa que puede sorprender por la corta edad de la autora, pero de verdad es increíble y la recomiendo muchísimo. Al menos a mí me ha calado hondo. Por mi parte, ofrecerle un gran aplauso a Loreto Sesma y mi sincera enhorabuena. Creo que tanto si eres amante del género como si no, es probable que sus palabras también logren conquistarte.

Nota:

Reseña: Ve y pon un centinela -Harper Lee

Datos del libro:
Título: Ve y pon un centinela
Autora: Harper Lee
Páginas: 304
Editorial: Harper Collins
Precio: 19'90€
Año de publicación: 2015
Género: Narrativa




Gracias a Harper Collins por el ejemplar.

Sinopsis:

Tras la obra maestra ganadora del Premio Pulitzer Matar a un ruiseñor, Harper Lee nos sorprende con Ve y pon un centinela, una nueva mirada sobre el clásico.
Maycomb, Alabama. A los veintiséis años Jean Louise Finch, Scout, vuelve a casa desde Nueva York para visitar a su padre, Atticus. Con el trasfondo de la lucha por los derechos civiles y los disturbios políticos que estaban convulsionando el Sur, el regreso de Jean Louise a casa se torna agridulce. El descubrimiento de perturbadoras verdades sobre su familia, la ciudad y las personas que más quiere, unido a los recuerdos de su infancia, va a hacer que se cuestione todos sus valores. Ve y pon un centinela capta a la perfección la dolorosa transición vital de una joven que deja atrás las ilusiones del pasado en un viaje que únicamente puede ser guiado por la propia conciencia.
Escrito a mediados de los años cincuenta, Ve y pon un centinela nos ayuda a entender y apreciar a Harper Lee en toda su intensidad. Una novela inolvidable de sabiduría, humanidad, pasión, humor y espontánea precisión, una obra de arte hondamente emotiva que evoca de una forma maravillosa otra época, que nace siendo un clásico y, como tal, tiene plena vigencia.

Opinión personal:

Empiezo esta reseña contando que no he leído Matar a un ruiseñor (no me matéis vosotros a mí). Es una novela muy famosa e importante para la literatura y que siempre he querido leer, pero supongo que aún no he encontrado el momento. Sin embargo, cuando se me ofreció la oportunidad de leer Ve y pon un centinela, quise leer algo de la autora. La intención era leer Matar a un ruiseñor antes, pero tengo tal volumen de lecturas  de editoriales que se me hacía imposible leer algo que no fuera un envío editorial, así que decidí leer Ve y pon un centinela primero. Sin embargo, pronto tengo pensado leer la obra maestra ganadora de un Pulitzer de la autora.

Los personajes de Ve y pon un centinela son explosivos, inolvidables e increíbles. Harper Lee logra crear protagonistas y personajes secundarios con personalidades muy fuertes y creíbles, es por eso que sentimos a los personajes tan vivos, tan reales y tan cercanos a nosotros. Porque están dotados de un toque único y que los hace distintos a cualquier otro personaje que haya tenido el placer de conocer (leer). Son personajes con los que identificarse y con los que aprender muchas cosas, como valores, principios, además de que también vivimos muchas experiencias y momentos con los personajes. En Ve y pon un centinela, encontramos a los personajes de Matar a un ruiseñor veinte años después, son personajes cambiados, sobre todo la protagonista, ya que pasa de ser una niña a una mujer adulta con sus propias creencias y pensamientos.

La ambientación y la narración de la novela es espectacular. Muchos momentos tienen una fuerza tal que me han transportado al momento concreto que vive la protagonista. La pluma de la autora es algo destacable, pues he disfrutado mucho leyéndola, a pesar de que Ve y pon un centinela se trata de un primer borrador.

En esta novela también se trata el tema del racismo, aunque no tanto como en Matar a un ruiseñor, según tengo entendido. Se tratan muchos temas de valores personales, principios, justicia, igualdad y derechos humanos. Es por eso que he disfrutado mucho leyendo las cavilaciones de los personajes, porque se tratan temas realmente importantes e interesantes. Además, las relaciones entre los personajes son muy fuertes en este libro, los vínculos afectivos entre ellos son increíblemente poderosos a la par que vulnerables y sensibles, como cualquier relación humana.

El principio del libro es algo aburrido porque no sucede nada de vital importancia, simplemente cuenta la vuelta de Jean Louise (Scout) a Mycomb y cómo ha cambiado todo con el paso del tiempo: su familia, su pueblo y, por supuesto, ella misma. Scout se lleva muchas decepciones a lo largo de la novela, ya que las personas que ella tanto quiere han cambiado y no logra entender alguna de sus actitudes. Es por eso que el libro trata, en gran medida, el desencanto de Jean Louise y cómo abre los ojos ante una realidad que no le es agradable.

En general, para mí Ve y pon un centinela ha sido una muy buena lectura, de la que he disfrutado mucho aunque algunos momentos son algo pesados y no veo el momento de leer Matar a un ruiseñor y conocer la obra maestra de esta autora que me ha cautivado y, sobre todo, saber cuál fue la infancia de Jean Louise, uno de los personajes femeninos más increíbles que he leído.

Nota:

Reseña cinematográfica: Sentido y sensibilidad

Ficha técnica:

Título: Sentido y sensibilidad

Título original: Sense and sensibility

Director:  Ang Lee

Duración: 135 minutos

Guión: Emma Thompson (Novela: Jane Austen)

Año de estreno: 1995

Temática: Romance. Drama (Adaptación)

Reparto: Emma Thompson, Kate Winslet, Hugh Grant, Alan Rickman, Greg Wise, Emilie François, Imogen Stubbs, Gemma Jones, Robert Hardy, Elizabeth Spriggs, Imelda Staunton, Hugh Laurie, Harriet Walter, James Fleet             

Sinopsis:

Inglaterra, siglo XIX. Dos hermanas completamente distintas: una, pura razón y sentido común (Emma Thompson); la otra, pura sensibilidad y pasión (Kate Winslet), se enfrentan al amor y a las adversidades de la vida. Al morir su padre, deben abandonar su hogar, que pasa a manos de un hermanastro, hijo del primer matrimonio de su padre. Se mudan al campo y, allí, tendrán experiencias amorosas que producirán en ellas un cambio profundo. (FILMAFFINITY)

Opinión personal:

Vi la película de Sentido y sensibilidad justo después de haber acabado el libro y debo adelantar que quedé muy satisfecha con la adaptación y que me pareció una muy buena película en muchos aspectos.

En general, la trama es la misma que en el libro de Jane Austen, pero por si alguien no sabe de qué trata o no ha leído mi reseña, os cuento un poco el argumento. Elinor y Marianne Dashwood son dos hermanas que no tienen muchos recursos económicos tras morir su padre, y viven con su hermana pequeña, Margaret, y su madre. Han de mudarse a Batton Cottage, donde entablan multitud de amistades y conocen a muchas personas de toda clase y personalidades. Entre ellas destacan John Middleton y su esposa, la madre de esta misma, la señora Jennins, el coronel Brandon y el señor Willoughby. La trama es un conjunto de altibajos, de desengaños, secretos, admiraciones y tragedias. Las dos hermanas protagonistas, Elinor mucho más madura y sensata, y Marianne, entregada a la pasión y los sentimientos, tienen que luchar por el amor y resignarse cuando las cosas no salen como esperaban. Mantenerse unidas es lo que hará que se mantengan de una pieza y, como pueden, felices.

Es una adaptación muy fiel al libro, cuenta los hechos importantes y relevantes, aunque cambia algunos detalles y elimina a algunos personajes, sin embargo estos no son demasiado importantes y no afectan sobremanera a la trama en sí. Los personajes me han parecido muy semejantes a como Jane Austen los relataba, en aspecto pero, sobre todo, a su manera de comportarse, por lo que hay que felicitar el trabajo de los actores, al menos desde mi punto de vista.

Sobre todo me ha gustado la actuación de Emma Thompson, tan serena y fiel a la sensatez como la misma Elinor Dashwood, Kate Winslet también me ha parecido muy acertada en su actuación y se ha mantenido fiel al personaje de Marianne. Pero, sobre todo, la aparición de Alan Rickman ha sido memorable para mí, un actor estrella y un ídolo para mí, que hace un papelazo interpretando al personaje del Coronel Brandon, un personaje complicado y diferente del resto y que él clava a la perfección.

En general me ha parecido una película magnífica, con unos actores espectaculares y unos personajes increíbles, vivos y llenos de pasión. Para mí es un muy buen trabajo de adaptación y he quedado muy satisfecha también con la fotografía, los escenarios y el vestuario de los personajes, un muy buen trabajo de ambientación. Muy recomendable si os gusta el melodrama y el romance.

Nota: 

NOTICIA IMPORTANTE

Los que me conocéis sabéis que escribo desde tiempos inmemoriables, de hecho en el blog publico de vez en cuando algún texto mío. Otros muchos saben que acabé mi primer libro hace poco más de un año y que decidí probar suerte enviándolo a editoriales, aunque de momento no la he encontrado aún (ya sabemos cómo está el tema con las editoriales y no es precisamente fácil publicar si no tienen ni idea de quien eres y encima eres joven). Ahora ando escribiendo un segundo manuscrito, aunque parece que va para largo. Es por eso que he decidido autopublicar en alguna plataforma una pequeña obra de poesía y relatos, donde recopilo lo que he escrito durante años y aún sigo escribiendo hoy. Sin embargo, este proyecto tampoco es algo inminente, así que mientras he decidido abrir una página de escritora en Facebook donde publicaré algunos de mis fragmentos y textos. Quizá así logre que alguien más me conozca antes de publicar nada, que ya sabéis muchos la dura tarea que ello supone. Es por eso que os pido vuestro apoyo con un Me gusta o compartiendo la página para que gente amante a la lectura pueda conocerla, pero sobre todo, os pido que me deis una oportunidad. Quizá os guste lo que escribo.
Muchísimas gracias y un beso enorme.
Perseguid siempre vuestros sueños!

PÁGINA DE FACEBOOK--> https://www.facebook.com/MarinaAimeeWords/

Reseña cinematográfica: Passengers

Ficha técnica:

Título: Passengers
Director: Morten Tyldum

Duración: 116 minutos
Guión: Jon Spaihts

Estreno: 2016
Temática: Ciencia ficción

Reparto: Chris Pratt, Jennifer Lawrence, Michael Sheen, Laurence Fishburne, Andy García, Julee Cerda, Kara Flowers

Sinopsis:

Una nave espacial, que viaja a un planeta lejano transportando a miles de personas, tiene una avería en una de las cápsulas de hibernación tras el impacto con un gran meteorito. Como resultado, un pasajero se despierta noventa años antes del final del viaje. (FILMAFFINITY)

Opinión personal:

Passengers es una película que quería ver desde hace tiempo y que prometía una trama diferente y original y una actuación estelar por parte de los actores. No me ha decepcionado para nada y ahora os cuento mi opinión.

Jim Parsons es un mecánico de la nave cuya cámara de sueño sufre una avería. Es por eso que se despierta noventa años antes de lo debido y, tras darse cuenta de que no hay manera posible de que vuelva a la tierra o vuelva a dormirse, intenta buscar entretenimiento y cosas por hacer en la nave. Pero la soledad es demasiado grande.

Por otro lado, el personaje de Aurora Lane me ha cautivado, me ha encantado y me identifico muchísimo con ella. Es una joven que no encuentra su lugar en el mundo y que busca algo más grande, busca dejar huella y ser alguien importante a través de la escritura. Es por eso que se sube a la nave en la que viajará durante más de cien años y cuyo destino es otro planeta. Sabe que cuando vuelva el mundo habrá cambiado de una manera inevitable e impactante, pero la historia que escribirá valdrá la pena. La actuación de Jennifer Lawrence es de lo mejor de la película y he quedado encantada con el papel que hace y cómo lo lleva a la pantalla. Esta mujer es increíble.

Aunque durante todo el film apenas aparecen los dos protagonistas, no se me ha hecho pesado ni monótono porque su actuación me ha parecido maravillosa y se meten tan bien en el papel que yo también he conseguido trasportarme a su situación, a su realidad, a su mundo. Un gran aplauso para la maravillosa Jennifer Lawrence y el increíblemente guapo y buen actor Chris Pratt.

Passengers es una película futurista bastante real y a pesar de pertenecer al género de la ciencia ficción, yo he llegado a creerme todo lo que ocurría. Es una película dura y que trata temas complicados como la moral, la fina línea entre lo que está bien y está mal, el egoísmo, la soledad, el amor y un largo etcétera. No sólo es una película de aventuras y acción, sino que esconde mucho más, escenas, frases y acciones que nos harán reflexionar aún un buen rato después de haber acabado de ver el film. Lo recomiendo fervientemente.

Nota: